Autopoiesis ist der Prozess der Selbsterschaffung und -findung, den die DJs via Sound neugestalten: Wurzeln im Post Punk und in der Dark Queer Scene verwachsen zu einem dynamischen Soundsystem von rebellischem Spirit und Dark Sounds im Electro- und Techno-Spektrum von FLTQI* DJs, das Grenzen erweitert, das verbindet: „Self production, self creation. The self emerges and re-emerges from intersubjective interaction, communication, participation. Being embodied, being in a body. Being situated, being in the world. With Autopoiesis we want to create and re-create ourselves, selforganizing a space where the rules are queered, bent, and redefined. A place where we can connect and communicate. A place of experience and expression.“
Archiv
Freitag, 03. November 2017 ab 22Uhr
Jochen Arbeit präsentiert:
"Messages" - Live
Foto: Martin Walz
Musik drückt aus, wofür es keine Worte gibt. Die Stimme drückt aus, wofür Ideen einst Worte fanden. Stimmen der Kunst einen poetischen Sound zu verleihen und ihre Ideen in der Dynamik musikalischer Botschaften auszudrücken, ist die Klangsprache der „Messages“ – des neuen Solo-Albums von JOCHEN ARBEIT: „This record is a message.“ Denn Musik ist „a voice of articulation“; sie vermittelt „that someone is talking and talking about his feelings or about his ideas“. So Timothy Leary, Lydia Lunch und John Cage, die JOCHEN ARBEIT neben Marina Abramović, Miles Davis, Tilda Swinton, Lee Scratch Perry und Laurie Anderson auf dem Album sprechen lässt. Er bringt ihre Stimmen und Ideen in den kreativen Austausch mit seiner Musik – das Ergebnis ist mitreißend und einzigartig: Aus verschiedenen Quellen gesammelte Sprachaufnahmen oder Fragmente aus Interviews mit den Künstler/-innen bilden die Lyrics der Tracks – ein sprachliches Mosaik wird zu Botschaften, die den einzigartigen Dialog von Ausdrucksstärke, Individualität und Sound übermitteln, um charaktervolle Ideen in der Sprache der Musik mitzuteilen.
Das unverwechselbare Timbre jeder einzelnen Stimme wird entsprechend dynamisch und musikalisch unterlegt; der Gehalt jedes individuellen Ausdrucks spricht sich im musikalischen Feingefühl aus, den richtigen, stimmungsvollen Ton für jede einzelne Message anzuschlagen.
Während die Künstler/-innen ihren Ideen eine Stimme geben, hat die entsprechende Stimmung keine Worte, sondern die Sprache der Musik, der Jochen Arbeit eine Stimme gibt.
Die „Messages“ sind während eines Artist-In-Residency-Programms der AADK entstanden. AADK, die Aktuelle Architektur Der Kultur, ist eine internationale künstlerische Plattform, gegründet von Jochen Arbeit, Abraham Hurtado und Vania Rovisco, die sich mit einem wachsenden Netzwerk dem kreativen, genreübergreifenden Austausch zwischen Künstler/-innen in einem umfassenden Programm widmet und gegenwärtige künstlerische Produktionsprozesse reflektiert. Ursprünglich eine Produktion für den AADK-Radio-Launch im April 2016, haben sich die „Messages“ selbst zu einer Architektur des Klangs verdichtet: Die für die Tracks zu kreativen Bausteinen arrangierten Statements der Sprecher/-innen über eigene Kunstauffassungen und Produktionsprozesse interagieren mit der Dynamik musikalischer Gestaltung, die jeden Charakter im Temperament des Sounds aufleben lässt oder mit zusätzlicher Aussagekraft versieht. Jochen Arbeits „Messages“ – in der Album-Version zu Textdokumentation der Sprachaufnahmen und gemasterter Musikdatei auf einem Daten-Stick zusammengeführt – sind ein kommunikatives Netzwerk, das Stimmen der Kunst aus unterschiedlichen Zeiten ihr Hier und Jetzt in der musikalischen Botschaft gibt – die Message ist die Sprache der Musik, die wie keine andere den Ton für die Lebendigkeit zwischen den Zeilen angibt.
Text: Vera Fischer
Noch lebendiger wird’s am 03. November 2017, wenn Jochen Arbeit die „Messages“ LIVE im Eschschloraque präsentiert, wo die Sprache der Musik ihr Hier und Jetzt auf der Bühne findet!
Zur Bestellung im Neubauten-Shop: https://neubauten.org/de/releases/solo/jochenarbeit
Weitere Infos:
JOCHEN ARBEIT
https://neubauten.org/de/jochen-arbeit
http://www.automatmusik.de/
AADK
http://aadk.es
https://www.facebook.com/aadk.portugal/
https://vimeo.com/search?q=aadk
Mittwoch, 01. November 2017 ab 22Uhr
Dj/ne:Opium & MissVergnügen
Dienstag, 31. Oktober 2017 ab 22Uhr
Dj: Andrew McGinn
"Halloween Party für Andere" ist die Fortsetzung eines ganz besonderen Events im Eschschloraque: Nachdem der Künstlerclub nämlich seine Pforten bei der "Halloween Party für Kinder" von 15:00-20:00 für die kleinen Gäste geöffnet hat, widmet sich die Monsterbar mit ausgewählten Sounds und ihrem unvergleichlichen Ambiente der Nacht – mit creepy hits & spooky tunes von DJ Andrew McGinn!
Wo also könnte man Halloween besser verbringen als im Halbdunkel des Eschschloraque, über das Monster und Kreaturen der legendären Künstlergruppe Dead Chickens wachen, beschallt mit allem wunderbaren, was Euch creepy und spooky durch die Nacht bringt?!
Dienstag, 31. Oktober 2017 ab 15Uhr
Eine ganz besondere Gelegenheit erwartet Euch an Halloween: Die Monsterbar öffnet ihre Pforten für die kleinen Gäste!
Wo sich tags und nachts Alt- und Neu-Berliner/-innen, Kunstbegeisterte und Kreative aus aller Welt tummeln, werden die Turntables für einen ganz besonderen DJ freigeräumt: Lasst Euch überraschen, wenn einer der Kleinen zum ganz Großen wird und mit ausgewählten Songs und einem extra Halloween-DJ-Set seine Altersgenossen ins innere Halbdunkel der Künstlerbar einlädt!
Was bleibt noch zu sagen, außer "trick or treat"?!!!
Seid dabei, wir freuen uns auf Euch!
Montag, 30. Oktober 2017 ab 21Uhr
MUSIKATHEMATIKA
presentz:
THE DEVIL’S NIGHT
(Songs from Hell and Surroundings)
A devilish music-set in which each song refers, in one way or another, to Lucifer and his hellish kingdom.
From folk to rock, from pop to metal (and everything in between) a symphonic path with hot atmosphere in company of humouros demons or maybe just an infernal trip with diabolic songs and melodic satanic sounds.
No limits of musical genres.
Not for square ears!
Samstag, 28. Oktober 2017 ab 22Uhr
Die de los Muertos
Live: DO25INCO & CUINTERO
Rap von Mexico
Djs:
Sonido Dantesco
Berlin Disaster
Dj Tawa
Freitag, 27. Oktober 2017 ab 22Uhr
LASHA CHAPEL –live- ( GE )
https://soundcloud.com/lashachapel
HITPARADEN HELGA
https://www.youtube.com/watch?v=k2srxkQaHEg
GOLIKOV (RU)
https://soundcloud.com/golikov
AMIN
https://soundcloud.com/amin-scherben
SID (RU)
https://soundcloud.com/sedai4kin
Dienstag, 24. Oktober 2017 ab 22Uhr
- Tanzbare Veranstaltung für Außenseiter -
Foto: iantonio.com
KAMA Dance Company
Die KAMA Dance Company ist eine junge Gruppe aus leidenschaftlichen Performerinnen und Performern aus Berlin. Unter der Leitung von Katharina Scheidtmann werden zeitgenössische Tanzstücke entworfen, die viel Herz haben und sich mit Themen beschäftigen, die meist mitten aus dem Leben gegriffen sind. Wer bin ich? Was ist mein Weg? Wer begleitet mich?
Mit viel Gefühl, Energie und Leidenschaft auf der Bühne geht es um Inhalte wie Selbstfindung, Liebe, gesellschaftlicher Druck und Verunsicherungen der Generation Y.
Contemporary Dance meets Poetry Slam.
Show meets Contact Improvisation.
Body meets Voice.
Eschloraque Performance
An diesem Abend werdet ihr fünf Performerinnen sehen, die Auszüge aus den aktuellen Stücken der KAMA Dance Company präsentieren und thematisch miteinander verbinden.
UmWege -
Schön Sein -
Trust -
Weitere Infos zu Katharina Scheidtmann:
Tänzerin, Choreografin, dipl. Tanzpädagogin
Tanz bedeutet für mich, meine Gefühle auszudrücken und mit meinem Körper als Instrument Geschichten zu erzählen.
Arbeitsbereiche:
Musikvideos
Theaterperformances
Choreografien
Tanzworkshops
Tanzunterricht
- Bachelor of Arts (Danceacademy ARTEZ Arnhem, NL) -
Referenzen:
Tänzerin:
Philipp Poisel (on Tour und DVD "Seerosenteich")
Werbespot Barmer GEK
Vice Timberland Spot mit Ish Ait Hamou
Universal Musikvideodreh
Werbespot Samsonite
Musikvideo Bildreich Hamburg (Sietske Roscam Abbing)
Choreografin:
KAMA Dance Company
A Summer`s Tale Festival
Giselle Produktion mit Introdans und Oostpool (NL)
Musikvideo JUCE (UK)
Tanzpädagogin:
Friedrichstadtpalast Berlin
Gina Workshops Hamburg
Ruhr TANZ Workshops (NRW)
Dancecoach Josef Salvat
Samstag, 21. Oktober 2017 ab 22Uhr
DJ Valentine is one of the pioneers of the club scene in Sofia and Bulgaria. He started djing in 1996 and played an important role in building up the now vibrant electronic music scene of the city. Currently running two regular nights (X-Party and Stoned Deluxe), he is traveling often to his other residencies across the country and now also coming to Berlin with his classic House sound!
Freitag, 20. Oktober 2017 ab 22Uhr
Geyger art gallery is a private studio located on the territory of Haus Schwarzenberg, founded in 2016 by Italian expat Andrea Milano. The mission of the space is to be a laboratory for development of sonic experimentation, performance driven sound works, and cross-disciplinary art. At present, Geyger is also working on creating conceptual web radio podcasts that will document their activity, give voice to the artists involved and present their sounds to the world.
On this evening we here @ Eschschloraque decided to give our stage to the Geyger collective to showcase their laboratory work and share some of their talent with our audience.
FLUSS PLUSS (IT)
FlussPluss is the solo project of Luca Andriola (1988 Italy), the drummer of SexyRexy and member of various projects including Ulanbator, the Somnambulist and other collaborations. Since 2012, takes on a polynstrumentalist approach, with synths, guitar, bass and effects. Currently active as improviser in Berlin with several projects: Mutant Linx, Puppe'n Mucke, Automatenfall. Of Krautrock rock inspiration, no wave and grunge, FlussPluss moves between walls of sound and minimalism.
https://soundcloud.com/flusspluss
Visuals: ALICE MURACE (IT)
“Opening doors on surreal worlds, shapes and colors get riding, dancing with each other…” Experiments with her own visual art and artistic materials to develop videos for collaborations with musicians, creating live moving pictures as a performance.
https://alicemurace.wordpress.com/
JOGA (UA/USA)
What is Music? When does a sound become a musical piece or a part of it? Does any sound transmit a message per se or is its meaningfulness determined by conditions? What are those conditions? JOGA (vocalist Ganna Gryniva and drummer Joe Smith) are searching for the answers to these questions, creating unconventional and minimalistic music. Using and enjoying the freedom of the duo setting, they provoke and yet cling to each other in a musical dance that is choreographed in the moment. Drawing on Ukrainian folklore, world groove, jazz and shamanic trance, in JOGA two sounds come together and become one piece of music, beyond category.
https://soundcloud.com/ganna-gryniva/sets/joga
HARMONY MOLINA (CHI)
Chilean reality star, poolside voyeur, connoisseur of alternative women’s haircuts. “I always get very obsessive about them” says Harmony about the sessions on each one of his recordings. Half of this is actual music – guitar leads, choruses, bridges. The other half is gossip, shit talk, slices of his own reality filtered through shame and conceit, triumph and heartbreak.
https://harmonymolina.bandcamp.com/
INFINITE LIVEZ (UK)
Infinite Livez is a MC and artist who studied Chelsea Art College. His wide range of influences comes from such diverse sources as P- Funk and Surrealism. His first album "Bush Meat" was released on Big Dada/Ninja Tune Records in 2004 to immediate critical acclaim in the UK and abroad.
https://infinitelivez.bandcamp.com/
+ very special guest t.b.a. soon
Mittwoch, 18. Oktober 2017 ab 22Uhr
..auf der Couch mit Sanja von Tito & MissVergnügen
Dienstag, 17. Oktober 2017 ab 22Uhr
- Tanzbare Veranstaltung für Außenseiter -
YAJUJ O MAJUJ
music /human installation / butoh / projection
A post modern Approach to persian dark retreat meditation
https://www.facebook.com/Yajujomajuj/
Samstag, 14. Oktober 2017 ab 22Uhr
Djs:
Adrian vom Hove
Der Lächelnde Schamane
Freitag, 13. Oktober 2017 ab 22Uhr
Live Sessions
LIVE Sets: JANOSHI (Raw Chicks, Berlin) | VELA (Dangerous Drums, Autopoiesis)
DJ Sets: AMPERIA (Trash Me, Dis/Tanz, Autopoiesis) | VELA
Selten wird ein Techno-LineUp, das sich keinem sachten, sanft-melodischen House widmet, fast ausschließlich von Frauen bestimmt. Es gibt jedoch eine Ausnahme, die Offenheit und Kick Ass Electro und Techno von etablierten wie newcomer FLTQI* DJs in einem kraftvollen Soundsystem zusammenfügt: die Berliner Partyreihe AUTOPOIESIS, die ihre Live Sessions ins Eschschloraque bringt!
VELA _Foto: Henryk Weiffenbach
AMPERIA_ Foto: N. Blumen
Genau diesen Ort gestalten JANOSHI, AMPERIA und VELA mit ihren Live Sessions und DJ Sets im Eschschloraque! AUTOPOIESIS wird zu einem kommunikativen Soundsystem, das gleichermaßen intensiv wie gefühlvoll die Klangsprache der DJs zum Publikum, dessen Selbst in rhythmische Ekstase abtaucht, transportiert: JANOSHI integriert Field Recordings in ihre elektronischen Kompositionen und kreiert damit emotionale Narrative in atmosphärischen Soundscapes. Ihre Musik ist persönlich, zugleich düster und gefühlvoll. AMPERIA ist „the secret dancefloor-weapon“! Engagiert in verschiedenen Queer Artist Networks schafft sie als DJ die einzigartige Verbindung von Dark Sounds und durchdringendem Techno. Und wenn dann schon eine ‚Geheimwaffe‘ am Start ist, wird das Soundgelage noch von einem „Bassbombardement“ befeuert: So nämlich der Tenor einer packenden Klangsprache, die VELA als DJ mit langjähriger Erfahrung in der Berliner und der internationalen Clubszene von BreakBeat, Electro und House bis hin zu TechFunk und Techno entwickelte und selbst am besten auf den Punkt bringt: „it still is best described as I’m-going-to-kick-your-arse-onto-the-dance-floor-andyou- will-like-it-and-beg-for-more!“ Und noch viel mehr gibt es am 13. Oktober mit JANOSHI, AMPERIA und VELA im Eschschloraque!
Text: Vera Fischer
Weitere Infos:
JANOSHI
www.youtube.com/watch?v=xO3jFKKfcs4
AMPERIA
www.mixcloud.com/Autopoiesis/amperia-autopoiesis-07-05-17
VELA
www.mixcloud.com/djVela/vela-strolling-mixed